miércoles, 6 de marzo de 2019



VIERA Y CLAVIJO. De isla en continente

Fecha: Del 25 de enero al 5 de mayo de 2019

Lugar: BIBLIOTECA NACIONAL DE ESPAÑA – En la Sala Hipóstila
Paseo de Recoletos, 20-22
28071 MADRID   Correo electrónico: museo@bne.es
Teléfono de información: 91 580 78 03 / 91 580 03 45

Horario: De Lunes a Sábado de 10 a 20 h
                 Domingos y Festivos: De 10 a 14 h.
                 Último pase media hora antes del cierre.

Precio: Entrada gratuita




 

El Gobierno de Canarias ha organizado esta exposición para conmemorar a esta personalidad de las más importantes de la cultura insular, en colaboración con la Biblioteca Nacional de España, y la Cátedra Cultural Viera y Clavijo y comisario de la muestra, D. Rafael Padrón Fernández
 
José de Viera  y Clavijo
Anónimo


El fin de la exposición es que conozcamos la figura de José Viera y Clavijo, su época y los valores cívicos transmitidos por el escritor y su pervivencia en la actualidad.
 
José de Viera y Clavijo
Busto en terracota por Ibrahim Hernández (2018)


Presenta una muestra significativa de los manuscritos de Viera, además de sus ediciones príncipes, grabados de la época, materiales científicos y retratos para difundir la figura en el contexto de la cultura nacional de ese siglo.
 
Desde muy joven sintió admiración por la literatura y por las ciencias. Cuando contaba 14 años, escribió la novela picaresca "Vida del noticioso Jorge Sargo". Las poesías de circunstancia, didácticas, heroicas y ligeras, que compuso, siguen los modelos neoclásicos. Destacan también las traducciones de algunas obras de escritores franceses, a los que Viera había conocido durante sus viajes, como Voltaire y de autores jansenistas.
 
Voltaire
(1694-1778)
 

Sus estancias en Europa, sobre todo en Francia, fueron cruciales para sus posteriores investigaciones en astronomía, historia natural, física y química. Gracias a sus conocimientos sobre gases o "aires fijos" se convirtió en uno de los pioneros en España en lanzar un globo aerostático.
 
A su regreso al Archipiélago, escribió el "Diccionario de historia natural de las islas Canarias" en el que adelanta algunos de los planteamientos de los que se llamaría "ecológico".
 
 
Pablo Jerónimo Grimaldi y Pallavichi
Duque de Grimaldi
(1710-1789)
 
Las experiencias vividas por José Viera durante sus recorridos por la Europa Ilustrada quedaron recogidas en sus diarios de viaje, como Austria, Flandes, Francia e Italia.
 
Mantuvo una estrecha vinculación con la Real Academia Española, que le concedió dos premios por sus elogios de Felipe V y el Tostado (1779-1783). La publicación de su "Historia de Canarias" (1772-1784), le valió ser nombrado en 1774 académico de número de la Historia, pasando en 1777 a supernumerario.


Vicente Osorio Moscoso
Conde de Aguilar
(1724-1786)

La ideología religiosa de José de Viera se encuadra en el "Catolicismo Ilustrado", que representa a un sector de la Iglesia que defendía la unión de la razón con la fe, dentro de la misma línea del padre Benito Jerónimo Feijoo, rechazando el fanatismo y la superstición.  Escribió "El Hieroteo", tratado para dignificar el orden sacerdotal.
 
En sus cartas manifestó su gusto por ir vestido a la francesa en sus viajes por Europa y u pesar de volver a ser un cura manteísta al regresar a España.
 
 
Mariana de Waldstein
(1763-1808)
Académica y Directora honoraria de la
Real Academia de San Fernando.
Esposa del Marqués de Santa Cruz
 
- José Joaquín de Silva-Bazán y Sarmiento (Marqués de Santa Cruz) (1734-1802): Protector y amigo de Vieja y Clavijo. Fue un gran aficionado a las ciencias. Con él y con su hermano, Pedro de Silva-Bazán, viajaría por Italia y Alemania entre 1780-81. José de Viera y Clavijo asistió a su boda en Viena con la condesa Mariana de Waldstein.
 

José Joaquín de Silva-Bazán y Sarmiento
Marqués de Santa Cruz
(1734-1802)

 

JOSÉ DE VIERA Y CLAVIJO

 
Nació en los Realejos (Tenerife) el 28 de diciembre de 1731 y falleció en Las Palmas de  Gran Canaria el 21 de febrero de 1813 a los 81 años de edad. Está enterrado en la Catedral de Gran Canaria en la Capilla de San José. Sacerdote católico, biólogo, escritor e historiador español, reconocido como el máximo exponente de la Ilustración canaria.
 
 
José de Viera y Clavijo
por José de Ossavarry (1812)
 
Su familia se trasladó al Puerto de la Cruz. Estudió con los dominicos y su afición a la literatura fue desde niño.
 
En 1750 recibió las órdenes menores en San Cristóbal de la Laguna y las mayores en Las Palmas de Gran Canaria y en 1756 se trasladaría con su familia a La Laguna para ejercer como párroco en la Catedral de la Diócesis Nivariense.
 
Pedro Rodríguez de Campomanes
Conde de Campomanes
(1723-1801)
Director de la Real Academia de la Historia

 
Gracias al acceso de la biblioteca del Marqués de Villanueva del Prado, D. Tomás de Nava Grimón, leyó a los grandes clásicos franceses y a los filósofos como Montesquieu o Rousseau.
 
Sería socio honorario de la Real Sociedad Económica de Amigos del País de Tenerife. En 1777 socio supernumerario de la Academia de Historia.
 
Carlos III
(1716-1788)
Rey de España
 
Fue amigo de Melchor Gaspar de Jovellanos como censor y como académico.
 

 
En 1779 publicó el Elogio de Felipe V, rey de España, que obtuvo el premio de la Real Academia. 
 
Felipe V
(1683-1746)
Rey de España
 
En Gran Canaria fundó y dirigió el Colegio San Marcial, contribuyó a la introducción de la imprenta en la isla y fue nombrado Director de la Real Sociedad Económica de Amigos del país de 1777 a 1790.
 
 
 
 

 
 
 


 
 


 
 


 
 
 

 

 

 
 







lunes, 18 de febrero de 2019

LOPE y EL TEATRO DEL SIGLO DE ORO

Fecha: Del 28 de noviembre de 2018 al 17 de marzo de 2019

Lugar: BIBLIOTECA NACIONAL DE ESPAÑA – En la Sala de Recoletos.
Paseo de Recoletos, 20-22
28071 MADRID   Correo electrónico: museo@bne.es
Teléfono de información: 91 580 78 03 / 91 580 03 45

Horario: De Lunes a Sábado de 10 a 20 h
                 Domingos y Festivos: De 10 a 14 h.
                 Último pase media hora antes del cierre.

Precio: Entrada gratuita




 

La Biblioteca Nacional y Acción Cultural Española, con la colaboración de la Compañía Nacional de Teatro Clásico y el Grupo de Investigación PROLOPE, y comisarios de la muestra, D. Germán Vega García-Luengos, D. Ramón Valdés Gázquez, han organizado esta exposición que recorre el panorama teatral de la época, en el que el arte nuevo de hacer comedias se constituyó en un fenómeno de gran popularidad y llegó a lugares como Alemania, Rusia o la República de Weimar.
 


El fin de la exposición es enseñar las claves de teatro y su constitución, su actualidad en los escenarios y el papel que desempeñan las nuevas tecnologías.
 
 
Lope de Vega
 
La Biblioteca Nacional de España custodia el fondo más importante del mundo de manuscritos y de impresos del teatro y que se van a digitalizar todos para disposición de cualquier persona del planeta. 


Maqueta del Corral del Príncipe de Madrid
La exposición se divide en cuatro secciones:
 
Primera sección: Los corrales de comedias serían el nacimiento de la comedia nueva que tendrían un gran éxito pero que pronto se prohibirían. La figura de Lope de Vega, con una colección de manuscritos autógrafos y de comedias impresas.
 
Segunda sección: En los siglos XVIII, XIX y XX se interesan por el teatro del Siglo de Oro Goethe o Rusia. Calderón de la Barca sería el autor destacado en Alemania. Surge el mito de Don Juan, y múltiples interpretaciones de la obra de Fuenteovejuna, que en Madrid, por ejemplo se representó en La espada de madera el 5 de noviembre de 1999.


LOPE DE VEGA -
"De cuando acá nos vino"
 
Tercera sección: El vigor actual del teatro del Siglo de Oro. Con José Tamayo, Luca de Tena... Se ha creado el Festival de Almagro, la Compañía Nacional de Teatro Clásico y otros festivales, y también destacar la adaptación de Pilar Miró al cine como fue "El perro del hortelano".
 
Cuarta sección: La gestión de biblioteca y la digitalización de impresos y manuscritos que se pueden consultar en cualquier lugar. 
 

 
LOPE DE VEGA
"Los locos de Valencia"
 
Teatro:
 
El teatro en este siglo estaba escrita en verso y se ponía en escena en Corrales de Comedias con pocos medios escenográficos y por compañías profesionales. El origen de los corrales de comedias son los patios de vecindad de las grandes ciudades.
 
El tablado era fijo, lo componían cuatro bancos en cuadro y cuatro o seis tablas encima con que se levantaban del suelo cuatro palmos. El adorno del teatro era una manta vieja, tirada con dos cordeles de una parte a otra, que hacia lo que llaman vestuario, detrás de la cual estaban los músicos, cantando sin guitarra algún romance antiguo. Las gradas, de galerías altas para las mujeres, dejando la parte inferior "el patio de caballeros" para los varones de las clases que no podían permitir un palco y entonces veían la función de pie.
 

 
Las comedias se anunciaban en carteles,  como exigía la normativa y requería su condición de producto comercial. De esa enorme multiplicación de peligros que se colgaron en las plazas del mundo hispánico, actualmente quedan escasos restos, cuya supervivencia se debe al uso que se le pudo dar en un tiempo en que el papel era un bien preciado. Se intentó reclamar el interés un público de novedades, que extremo la fecundidad de los poetas hasta cifras sin parangón en ningún otro teatro europeo de la época.
 
Algunos escritores del Siglo de Oro son:
 
  • Gil Vicente (1460/70-1536)
  • Bartolomé de Torres Naharro (1485-1520).
  • Lope de Rueda (Sevilla 1505-Córdoba 1565):
 
  • Juan de la Cueva (1543-1612): "Primera pare de las comedias y tragedias"
  • Agustín de Tárrega (1555-1602)
  • Gaspar Aguilar (1561-1623)
  • Miguel Beneito (1565-1599)
  • Agustín de Rojas Villandrando (1572-1635)
  • Luis Vélez de Guevara (1579-1644): "El águila del agua y batalla naval de Lepanto".

LOPE DE VEGA - El verdadero amante

  • Luis Quiñones de Benavente (1581-1651): "Jocoseria. Burlas veras o reprehensión moral y festiva de los desordenes públicos".
 

LOPE DE VEGA - El castigo sin venganza
  •  Felipe Godínez (1582-165): "La tradición contra su dueño".
  • Alonso de Castillo Solórzano (1584-1647): "El mayorazgo figura"
  • Antonio Hurtado de Mendoza (1586-1644): "Cada loco con su tema"
  • Luis de Belmonte Bermúdez (1587-1650): "El sastre del campillo"
  • María de Zayas y Sotomayor (1590-1661): "La tradición en la amistad"
  • Guillén de Castro (1569-1630)
  • Antonio Mira de Amescua (1577-1636)

LOPE DE VEGA - La dama boba
 

  • Pedro Calderón de la Barca (Madrid 17/01/1600 - Madrid 25 25/05/1681): "La vida es sueño", "El auto de las plantas", "La dama duende", "No hay burlas con el amor", "El alcalde de Zalamea", "Amar después de la muerte", "El pintor de su deshonra", "Manos blancas no ofende".
Tirso de Molina
    
Director de Teatro:
 
 José Tamayo Rivas (Granada 16/08/1920 - Madrid 26/03/2003), Iniciado en el teatro universitario, en 1946 fundó la Compañía Lope de Vega, con la que realizó una impresionante gira por América que incluyó teatro clásico y alcanzó algunos de sus más sonados éxitos, como la monumental representación de "La cena del rey Baltasar" (de Calderón de la Barca), en Bogotá (Colombia), en 1950. Empresario del Teatro Bellas Artes y Director del Teatro Lírico Nacional. Dirigió entre otras, "Fuenteovejuna" (1956), o la "Estrella de Sevilla" (1958) (ambas de Félix Lope de Vega), y "La vida es sueño" (1955) o "El gran teatro del mundo" (2000) (ambas de Calderón de la Barca). 
 

FÉLIX LOPE DE VEGA y CARPIO

" El Fénix de los Ingenios"
 
Escritor español, nació en Madrid el 25 de noviembre de 1562 y falleció el 27 de agosto de 1635. Procedía de una familia humilde, su padre era bordador. 
 
Félix Lope de Vega

Estudió en un colegio de jesuitas y en las universidades de Alcalá de Henares (Madrid) y Salamanca. A los 17 años se enamoró de la actriz Elena Osorio, que estaba separada de su marido. En 1587 fue detenido por la denuncia de los hermanos de Elena.



 


Decidió cumplir su destierro en Valencia y salió de Madrid en febrero de 1588. Tres meses después se casó con Dª Isabel de Urbina, de familia noble, que falleció en 1594 y su segunda hija.
 


En 1590 entra al servicio del Marqués de Malpica, trasladándose a Toledo, y luego del Duque de Alba, trasladándose a Alba de Tormes (Salamanca).

En 1596 va a vivir a Madrid. Conoce a la actriz Micaela Luján con la que tendrá prolongados amores.
En 1602 viaja a Sevilla detrás de ella. En 1612 muere Micaela y recoge a sus dos hijos.
 
En 1598 se vuelve a casar, esta vez, con Juana de Guardo y en 1613 fallecería. Entra al servicio del Marqués de Sarria. Estalla su enemistad con Góngora.

En 1599 ya es conocido como “Fénix de los Ingenios”. Se despide del servicio del Marqués de Sarria y se dedica a componer comedias.
 
En 1600 se va a vivir a Valladolid aunque viaja mucho a Toledo. En 1604 se traslada a Toledo.
 
 

En 1605 inició el epistolario con el Duque de Sessa, a cuyo servicio entra.

En 1609 ingresa en la Congregación de Esclavos del Santísimo Sacramento.

En 1610 se instala en Madrid.

En 1611 ingresa en la Orden Tercera de San Francisco.

En 1613 fallece su hijo Carlos Félix.

En 1614 se ordena sacerdote en Toledo con 52 años.
 
 

En 1616 conoce a Marta de Nevares con la que vivirá. En 1627 se queda ciega y moriría en 1632.

En 1621 su hijo Lope Félix inicia la carrera de las armas y fallecerá en 1634. Su hija Micaela ingresa en las Trinitarias Descalzas.

En 1625 ingresa en la congregación de San Pedro. Urbano VIII le concede el tratamiento de frey y el título de doctor en teología.

En 1634 es raptada su hija Antonia Clara por un caballero.
 
 

 


 
 

 
 
 



 

 

 
 







lunes, 21 de enero de 2019

LEONARDO DA VINCI. Los rostros del genio

Fecha: Del 29 de noviembre de 2018 al 19 de mayo de 2019

Lugar: BIBLIOTECA NACIONAL DE ESPAÑA – En la Sala de Recoletos.
Paseo de Recoletos, 20-22
28071 MADRID   Correo electrónico: museo@bne.es
Teléfono de información: 91 580 78 03 / 91 580 03 45

Horario: De Lunes a Sábado de 10 a 20 h
                 Domingos y Festivos: De 10 a 14 h.
                 Último pase media hora antes del cierre.

Precio: Entrada gratuita





 


La Biblioteca Nacional ha organizado esta exposición para conmemorar el quinto Centenario del fallecimiento de Leonardo da Vinci, que se podrá ver aquí y en el Palacio de las Alhajas y con el apoyo de la Embajada de Italia en España, el Instituto Italiano di Cultura de Madrid, la Fundación Montemadrid, el Comune di Firenze y el Ayuntamiento de Madrid y comisarios de la muestra, D. Christian Gálvez y Dª Elisa Ruiz.
 
Grúa de tornillo sinfín

El fin de la exposición es que conozcamos las diferentes facetas, fracasos, logros y sueños de este arquitecto, científico, escultor, escritor, ingeniero, inventor, pintor, paleontólogo y músico de la época renacentista.
 
Alza columnas

En el conjunto de obras elementos audiovisuales y de realidad aumentada, imágenes e interactivos.


En el vestíbulo se podrán contemplar reconstrucciones de máquinas presentes en sus obras y destaca el caballo diseñado para D. Ludovico Sforza, y los códices Madrid I (tratado técnico que cuenta con una selección de sus principales logros artísticos y científicos) y códice Madrid II (cuaderno de trabajo en el que Da Vinci iba anotando toda clase de asuntos, como por ejemplo, un original sistema de reproducción simultánea de escritos e ilustraciones mediante planchas metálicas).
 


 
La Biblioteca Nacional de España, abre por primera vez su vestíbulo para esta exposición.
 
Contrapeso de torno y poleas
 

LEONARDO DA VINCI

 
Nació en Vinci el 15 de abril de 1542 y falleció en Cloux el 2 de mayo de 1519 a los 67 años de edad. Pertenecía a una rica familia de nobles italianos, fue hijo ilegítimo de Piero Fruosino di Antonio (embajador de la República de Florencia) y de Catherina, de una familia campesina y pudo ser su esclava, y contaba solamente 15 años. 
 
 
Máquina textil para estirar el hilo
 
Sin duda, se dedicó a la aerodinámica, la anatomía, la arquitectura, la botánica, la escultura, la hidráulica, la pintura... Su padre le ingresó como aprendiz en el taller de Andrea del Verrocchio. En el taller de Antonio Pollaliuolo hizo sus primeros estudios de anatomía, latín y griego.

 
Retrato de Beatrice d'Este

A sus 30 años, decidió buscar un horizonte más próspero. En 1482 se presentó ante Ludovico Sforza, hombre poderoso de Milán y se quedaría 17 años y sus proyectos abarcaron la hidráulica, la mecánica y la arquitectura. Hizo planos para canalizaciones de ríos y también sistemas de defensa ante la artillería enemiga.
 

 
Tuvo una gran amistad con el fraile franciscano matemático Luca Pacioli, a través de una atenta observación se debían reconocer los objetos en su forma y estructura para describirlos en la pintura de la manera más exacta. El dibujo se convertiría en el instrumento principal de su método didáctico.
 
Su testamento legaba a Melzi todos sus libros, dibujos y manuscritos.
 
 

 

 

 
 







martes, 15 de enero de 2019

FARAÓN. Rey de Egipto


Fecha: Del 17 de octubre de 2018 al 20 de enero de 2019

Lugar: CAIXAFORUM MADRID
            Paseo del Prado, 36
            28014 MADRID
Teléfono: 91 330 73 00
           
Horario: Todos los días: De 10 a 20 h.         
Organización: The British Museum y Obra Social La Caixa

Precio: General: 5 €
             Reducida: Consultar        

                   
                         


La Obra Social La Caixa y The British Museum, presentan esta exposición, que reúne 150 obras, entre estatuas, relieves de templos y orfebrería.

TUTMOSIS III.
Dinastía XVIII 1479-1425 a.C.

Los faraones reinaron desde el año 3050 a.C hasta la conquista romana, en el 30 a.C.
 
Faraón es la denominación dada al rey del Antiguo Egipto y significa "Casa grande". Lo utilizaba el pueblo y empezó a usarse en el siglo XIV a.C. durante el reinado de Amenhotep III. El primero fue Narmer y el último fue Cleopatra VII (reinó del 51-30 a.C.).
DIOSA ISIS con su hijo Horus
Baja Época. 664-332 a.C.
 
Eran considerados descendientes directos de los dioses. Eran identificados con el dios Horus. Desde la Dinastía V también eran hijo del dios Ra. Después de la muerte, el faraón se unida con la deidad Osiris y conseguía la inmortalidad y la categoría divina y se les veneraba en los templos como tales.

AMENHOTEP III
Dinastía XVIII. 1390-1352 a.C.
 
Supervisaron la construcción de grandes templos para celebrar rituales. Los entierros, en las pirámides o en el Valle de los Reyes, tenían la intención de garantizar el renacer del faraón.

Dintel de Ankhefenmut
Dinastía XXI. Reinado de Sisamon
978-959 a.C.
También se representaba como un guerrero atrevido,  un buen estratega militar contra sus enemigos. Su misión era mantener la paz interior y de ampliar fronteras. Pero sufrió muchas derrotas contra los nubios y romanos. En el país hubo bastantes tensiones internas que llegarían a guerras civiles.

Esfinge del faraón Ameremhat IV.
Dinastía XII. 1808-1799 a.C.
La esfinge era un símbolo poderoso que combinaba el cuerpo de un león, como representación de la fuerza, con una cabeza humana. Las avenidas que llevaban a los templos estaban flanqueadas por una hilera de esfinges para proclamar su poder y para protegerle.
 

DIOSA SEKHMET
Dinastía XVIII. Reinado de Amenhotep III. 1390-1352 a.C.
 
 
Los símbolos del faraón
 
1. Cetros
  • El cetro Heka: El faraón dirige a su pueblo  con el heka y aparece con los brazos cruzados y en cada uno de ellos porta uno de estos símbolos del poder.
  • El cetro Nejej:  Tenía la forma de un flagelo y se utilizaba generalmente en las ceremonias.
  • El cetro Sejem: Simboliza la fuerza y la energía mágica de su portador.


    2. Coronas
  • Corona Azul: Utilizada a partir del Imperio Nuevo.
  • Corona Blanca: Símbolo del Alto Egipto.
  • Corona Doble: Símbolo de Egipto unificado.
  • Corona Emplumada: Las utilizarían las Grandes Esposas Reales y por las Divinas Adoratrices.
  • Corona Roja: Símbolo del Bajo Egipto.

  3. Trono

La ceremonia de la coronación se realizaba en Menfis y comenzaba ascendiendo al heredero al rango de dios entregándole las insignias del cayado y el látigo, atributos del poder.

Después, tocado con la Corona Blanca , después con la Corona Roja y finalmente con la Doble Corona, se sentaba en el trono hecho con papiros y lotos.



Historia
  • 3000: Unificación de Egipto.
  • 2955-2635: Época tinita: I y II Dinastías
  • 2635-2155: Imperio Antiguo. III-VI Dinastías. Época de las grandes pirámides (Keops, Kefrén y Micerinos)
  • 2155-2060: 1º PERIODO INTERMEDIO. VII-XI Dinastías. Periodo de gran agitación.
  • 2060-1785: Imperio Medio. XI-XII Dinastías. Reinados de Mentuhotep, Amenemhat, Sesostris.
  • 1785-1554: 2º PERIODO INTERMEDIO. XIII-XVII Dinastías. Invasión extranjeras de los hicsos.
  • 1554-1080: Imperio Nuevo. XVIII-XX Dinastías.
  • 1069-656. 3º PERIODO INTERMEDIO XXI-XXV Dinastías.
  • 672-332 PERIODO TARDIO. XXVI-XXXI Dinastías.
  • 332-30 PERIODO HELENISTICO. 332: Conquista de Egipto por Alejandro Magno. Dinastía Macedónica y Dinastía Ptolemaica.